Los próximos 10,11 y 12 de Abril se celebrará en el barrio madrileño de Malasaña el Suite Festival, que constará de diversos eventos repartidos por diferentes localizaciones de la zona.
La filosofía es hacer un festival en el centro de Madrid, con grupos maqueteros que estén despuntando o con gran proyección de futuro, acompañados con grupos ya consolidados en la escena indie. A parte de lo meramente musical, habrá otras sedes, en el mismo barrio de Malasaña con exposiciones, teatro y certamen de cortos.
En el panorama musical, los conciertos se darán en la sala Taboo (C/San Vicente Ferrer 23) y este es el cartel que nos ofrecen.
Destaca la aportación leonesa al festival con Cooper, Phoneless y Werkraft dj, este último dentro la oferta de dj´s que completará este festival. http://www.myspace.com/festivalsuite28004
El Columpio Asesino está preparando sorpresas para presentar el lanzamiento de lo que va a ser su próximo disco ,"La Gallina", que verá la luz el 5 de Mayo. Para celebralo, los de Pamplona nos ofrecerán el próximo Jueves 13 de Marzo un anticipo en su myspace en forma de canción que llevará el propio nombre del disco para que nos podamos hacer una idea de lo que será su nuevo proyecto.
Varios años han pasado ya desde que un servidor ha soñado con ver un concierto de una de las bandas, que a mi modesto parecer, pasarán a la historia de la música por su inconfundible estilo. Pero si además de tener la suerte de poder estar allí en el primer concierto de su gira española (presentando su último disco “Era Vulgaris”), te brindan el directo que yo y mi amigo Purroy pudimos disfrutar, no puedes más que sentirte un privilegiado.
Como tuvimos pequeños problemas para encontrar la sala Rockstar Live de Barakaldo donde se celebró el concierto (jamás había estado en una sala ubicada en el segundo piso de un centro comercial), ya llegamos poco antes de que comenzasen a tocar los Queens y gracias a varias personas que nos indicaron muy amablemente como podíamos llegar (eché un poco en falta información acerca del lugar por parte de la organización, puesto que no éramos los únicos que nos encontrábamos buscando). De todas maneras quedó claro que era nuestro día de suerte, porque el grupo invitado Biffy Clyro finalmente no tocó y todavía desconozco la razón. Una lástima para todos los que se encontraban dentro desde las 8:00 que se tuvieron que quedar esperando una hora más, mientras que nosotros que entramos poco antes de las 9:00, sólo tuvimos que esperar unos minutos para que Josh Homme y sus “Reinas” hicieran acto de aparición, y sin darnos prácticamente tiempo a reconocerlos, comenzaron a tocar “Go with the flow” como carta de presentación, provocando el griterío de todos los que allí nos encontrábamos (como se puede observar en el video).
Tras este arrollador comienzo en el que personalmente creo que ya se ganaron a todos los que nos congregábamos allí continuaron con “Feel good hit of the summer” o “Do it again” haciendo repaso de los dos mejores albums para mi gusto ‘Rated R’ y ‘Songs for the Deaf’. Pasando de formalismos con el público, la banda stoner rock por excelencia tocó una canción tras otra sin más que un escueto “gracias” entre ellas, o incluso enganchando temas sin descanso que mantenían al público en vilo esperando a reconocer con que nos iban a sorprender a cada momento, no necesitaban mostrar nada al público que no fuera su música, que al fin y al cabo es lo que los ha hecho grandes, y por lo que al fin y al cabo todos acudimos al concierto. Estos dos primeros videos pertenecen a las canciones “Go with the flow” y “Feel good hit of the summer”.
Tras este prometedor comienzo, Josh Homme decidió presentarnos pistas de su último trabajo como “3's & 7's” ,“Turnin on the screw” o “Misfit love” (sobretodo las dos primeras me parecen cojonudas), y todo esto con un Michael Shuman al bajo dándolo todo (en estado de enajenación mental), y un Troy Van Leeuwen a la guitarra que consiguieron que no me acordase de Nick Oliveri durante todo el espectáculo (si bien es cierto que para mi ha sido una baja muy notable en sus dos últimos discos) . Tampoco me quiero olvidar de la buena labor de Joey Castillo en la batería, que siempre me ha impresionado desde que pertenecía a Danzig (aunque no tanto como Dave Grohl), y de Dean Fertita al teclado, que aunque probablemente sea un músico muy bueno, creo que el tipo de música de los Queens of the Stone Age no le hace lucir especialmente, excepto cuando le tocaba ponerse con la guitarra donde no desentonaba en absoluto.
También en el largísimo concierto hubo tiempo para éxitos del anterior disco ‘Lullabies to Paralyze’ como el temazo “Burn the witch” (estaba seguro que la iban a tocar) o “Little Sister” que corresponde al video siguiente.
Para terminar su actuación nos deleitaron con el enérgico “sick sick sick”, para que inmediatamente después, todos pidiéramos a voces que volviesen a salir y continuase la fiesta, y obviamente ellos no pudieron decir que no y volvieron a salir para una vez habían dejado claro que su nuevo albúm es formidable, recordar a la gente que sus viejos discos están llenos de éxitos como “Songs for the deaf” (que dio nombre al tercer album), “Songs for the dead” o “Regular Jhon” de su primer álbum de estudio.
Y así a lo bobo cuando nos quisimos dar cuenta, habían pasado poco menos de 2 horas desde que comenzó la actuación, y llegó el momento de que el sueño terminase y Josh Homme se marchara entre vítoresy con su séquito por donde había venido, dejando generalizadamente satisfechos a todos los que nos habíamos reunido allí esa noche.
Así que en resumen un concierto DE LA OSTIA (en mayúsculas), tanto por la duración del mismo, como por la buena acústica del lugar (aunque por lo visto desde la primera fila no debía de ser tan buena…), y obviamente por la calidad musical sin discusión de una banda, que a los que no la hayan escuchado, de verdad que no se a que esperan si lo que quieren es oír un rock de lo más genuino.
Y una vez que se habréis visto lo “berraco” que me dejo el concierto, he de reconocer que me quede con las ganas de que también tocasen dos exitazos de toda la vida: "No One Knows" y “The lost Art of keeping a Secret”, sobretodo esta última (y pese a que el creador de este blog diga que soy un homosexual…) me vuelve loco, aunque no tiene las características típicas de una canción stoner con sus potentes acordes de guitarra y su batería machacona y es más como una baladita, pero amigos, con esa canción descubrí a este grupo y por todo lo que ello significa es una espinita que se me queda clavada, si bien es cierto que también asistir a un concierto de Queens of the Stone Age, era otra espinita que tenía clavada desde hace mucho mucho tiempo.
Por cierto me he enterado que han confirmado su presencia en el festival Electric Weekend de Getafe el 30 de Mayo, así que ya no tenéis excusa para verlos que os estoy avisando con 3 meses de antelación, y además también están confirmados Rage Against the Machina, Machina Head o Metallica, ese si que podría ser otro bonito sueño …
Jueves 14 Febrero 2008, Cafetería Caja España, Campus Vegazana. León
Comenzó con este grupo la nueva temporada de conciertos en la Universidad, y se notó que era el primero y que había mucha gente que no se había enterado de que los jueves musicales de la Universidad ya habían empezado por que estaba mucho más vacio de lo normal.
Está claro que desde Galicia empujan con fuerza una gran cantidad de grupos de gran calidad, ¿Cuántos llevamos ya?, cuatro, cinco… Pues “Meu” no se quedan atrás. Ya con su primer disco Whats´s up! cosecharon muy buenas críticas, y es que se nota que todos los chicos de esta banda tienen experiencia en grupos anteriores y se nota que no tienen complejos al hacer canciones divertidas y que puedan gustar a la gente al más puro estilo Strokes.
El concierto empezó un poco flojo, quizá un poco desanimados por la falta de público, aunque sonaba bien se notaba un ambiente frío, pero poco a poco estos chicos se fueron soltando y la gente calentando. El concierto me pareció bastante bueno sobretodo en su parte final, las canciones sonaban más agresivas y se les notaba más entonados aunque eché en falta algún punteo rabioso o un par reefs un poco sucios para darle un toque menos pop en algunos momentos.
Pues lo que os digo un grupo que realmente merece la pena y que seguro que darán muchas más caña en el futuro, sus componentes son Nacho Mora (voces) y Ramón Saleta (batería) eran la base rítmica de la Elephant Band, Ricardo Saavedra (guitarra) tocó con Deluxe (otro ex) y Mikelini (bajo) es el bajista de Ultracuerpos.
Un grupo que cuida las melodías pero con ramalazos un poco más punk en algunos momentos.
Aquí os dejo unos vídeos para que veáis de quien estamos hablando.
Para empezar el mítico grupo de The Breeders, no me digáis que no os suena esta canción, no?, si hasta fueron teloneros de Nirvana, llevan más de 10 años dando caña. Es un temazo.
Los siguientes son CSS, o como muchos más los conoceréis Cansei de ser Sexy, son brasileños y tienen ese no se que tan divertido que cuando los escuchas te pones a votar, pero no en las urnas, en las pistas. Yo "Cansei de ser cómico".
Máximo Park, este si que no os perdono que no lo conozcáis porque para mi son una debilidad, este grupo de NewCastle tiene hasta su propia cerveza, tienen muchas fuerza y ruiditos por detrás, son unos ingleses cachondos y la banda lleva en activo desde 2003, os pongo una sola aunque os pondría mil.
De M.I.A no os pongo nada, está buena y poco más, lleva un rollo disco que no va mucho y bueno que vas a decir.
Los siguientes son Mystery Jets, a que no adivináis de donde son, ingleses, que raro eh!, la verdad es que son mas tranquilitos pero a mi me parecen muy buenos.
Pete and the Pirates, sigue siendo más de lo mismo, y ¿Sabéis que?, me sigue molando. Si si, ingleses, maldita plaga british de post punk.
The Stranglers, unos míticos, empezaron en 1974, muchos de nosotros ni siquiera habíamos nacido, ¿quizá nos quieran enseñar los señores organizadores del Summercase de que lluvias vienen estos lodos?, sólo deciros que los vídeos de You Tube hasta se ven mal. De todas formas se agradece que nos traigan bandas tan auténticas como estas a los festivales y con una calidad musical espectácular.
Bueno como lo veis, ¿Dan ganas de ir de fiesta, eh?, pues aun quedan muchos grupos por confirmar y seguro que algunos de ellos serán cabezas de cartel, lo malo, coincide con el FIB, así que ya os haremos un post con los adelantos del FIB y os vais decidiendo, una abrazo muchachada.
Aquí os presento una banda que no conocía y me ha dejado impresionado, no es una banda actual pero sin duda su música es muy moderna y podría pasar por uno de esos grupos que devoramos abidamente en la actualidad, lo que pone de manifiesto la gran imprtancia que tuvo y aun tiene en la música esa época loca de bandas como New Orden, Sex Pistols o Joy Division.
Y ahoraun poco de chapapedia aderezado con unos videos de la banda.
Public Image Ltd., también conocida como PiL, fue una banda de música post-punk mayormente conocida al estar encabezada por John Lydon (alias: Johnny Rotten), ex miembro del grupo punkSex Pistols. Pil fue una de las bandas más inovadoras e influyentes del movimiento "post-punk" de finales de los 70's y durante los 80's.
Historia
Los inicios
La banda fue formada en 1978, tras la disolución de los Sex Pistols. Su primera alineación incluía a John Lydon en la voz, el ex The ClashKeith Levene en la guitarra, Jah Wobble en el bajo y Jim Walker en la batería.
Lydon se acercó a Jah Wobble y le propuso formar un banda juntos. Los dos se conocían desde la escuela a inicios de los 70's, e incluso tocaron juntos en algunas ocasiones antes de la desaparición de los Sex Pistols. Ambos compartían muchos gustos musicales y eran seguidores del Reggae y World Music. Lydon asumió, al igual que con Sid Vicious, que Wobble podría aprender a tocar el bajo sobre la marcha. Mientras esta confianza ciega se tornó en grave error en el caso de Sid Vicious (Lydon cita su poca habilidad musical entre las principales razones para el rompimiento de los Pistols), en esta ocasión su elección sería un completo acierto, y es que Wobble probó tener un gran talento natural con el bajo. Lydon recurrió al guitarrista Keith Levene, con quién compartió una gira a mediados del 76, cuando Levene pertenecía a The Clash. Jim Walker, un estudiante Canadiense recién llegado al Reino Unido, fue reclutado en la batería tras responder a un anuncio publicado en la revista Melody Maker.
En Mayo de 1978 comenzaron a ensayar juntos, aunque sin nombre para el grupo. En Julio del mismo año, Lydon nombró oficalmente a la banda como "Public Image", basado en la novela de Muriel Spark "The Public Image" ("La Imagen Pública") de 1968. El "Ltd." (limited) se agregaría hasta meses después.
PiL debutó en Octubre de 1978 con "Public Image",tema que Lydon escribiría aún siendo miembro de los Sex Pistols. El sencillo fue bien recibido y alcanzó el lugar nueve en las listas de Inglaterra, además se vendió bien como importación en los E.U. De aquí en adelante su aceptación se incrementaría y PiL se distinguiría por ser una banda auténtica, siempre cambiante e innovadora. Viajando musicalmente desde el Punk, pasando por la World Music y Reggae hasta pop con ritmos bailables que coqueteaban incluso con la música disco.
Los días finales
En 1986 su lanzamiento llevaría el título de "Album", "Compact Disc" o "Cassette", dependiendo del formato elegido por el comprador. En esta etapa más que una banda bien consolidada se trataba básicamente de Lydon con músicos invitados. "Album" fue producido por Bill Laswell y participaron muchos amigos y conocidos de este talentoso músico; contó entre sus líneas con Steve Vai y sus inigualables solos de guitarra; como bajista participó Jonas Hellborg, solista y miembro en esa época de la banda de John McLaughlin: Mahavishnu Orchestra. El legendario baterista de CreamGinger Baker también tocó en el álbum. A pesar de esta mezcla ecléctica mezcla de músicos -poco común para una banda como PiL-, muchos consideraron este lanzamiento como un fuerte retorno a la escena, retomando ese espíritu de no autoimponerse límites, experimentar con diversos ritmos y estar siempre un paso adelante. En los textos de la recopilación "Plastic Box" de PiL (1999), John Lydon expresó: "'Album' fue casi un disco solista. Trabajé yo solo con mucha gente nueva, obviamente destacaba el colaborador más importante del proyecto, que era Bill Laswell. Y fue durante la grabación de este disco en Nueva York cuando Miles Davis entró en el estudio mientras yo cantaba, se paró detrás mío y comenzó a tocar. Más tarde me comentó que yo cantaba tal y como él tocaba su trompeta, lo cual sigue siendo una de los mejores comentarios que me han hecho en la vida. El recibir un cumplido de una persona como Miles Davis fue muy especial. Lo más irónico es que en la mezcla final no utilizamos su colaboración...". Para la gira de "Album", Lydon llamó a nuevos integrantes, esta vez el guitarrista de Magazine y Siouxsie and the BansheesJohn McGeoch y el bajista Allan Dias.
PiL lanzó el álbum "Happy?" en 1987 con muy buena aceptación. Durante la primavera de 1988 fue acto abridor de INXS en la "Kick tour". En 1989, el grupo viajó junto a New Order y The Sugarcubes en una gira llamada "The Monsters of Alternative Rock" (Los Monstruos del Rock Alternativo) la cual era un combo de bandas alternativas, precursor de festivales como Lollapalooza. El noveno álbum de PiL, "9", se lanzó en ese mismo año.
El último álbum de la banda, lanzado en 1992, "That What Is Not", marcó el final de su carrera. Lydon desintegró al grupo un año después de que en su disquera, Virgin Records, se rehusaran a pagar por la gira prmocional del disco. Lydon pagó la gira de su propio bolsillo. El último concierto de PiL se llevó a cabo el 18 de septiembre de 1992 teniendo como alineación final al mismo Lydon en la voz, Ted Chau en guitarra y teclado; Mike Joice, ex miembro de The Smiths en batería; John McGeoch en guitarra, y Russell Webb de The Skids en bajo.
Lydon lanzó un álbum solista en 1997: "Psycho's Path". Él mismo ha dicho que no considera que PiL haya terminado definitivamente, sino que el proyecto está en un letargo. También ha sugerido que escribirá un libro de sus memorias con la banda.
Niño y Pistola es un grupo que viene de Galicia. Cuando al principio escuchas el nombre tiendes a creer que deben ser una música muy agresiva, pero sin embargo es un excelente grupo de pop con unas melodías delicadas y muy cuidadas. Su primer larga duración “Como un maldito guisante” está grabado enteramente de manera acústica y hay que trabajárselo mucho para que quede tan currado sin estar todo el día haciendo ruidaco.
Cantan en inglés y son un grupazo, y sino escucharles.
Sus próximos conciertos:
20 Marzo 2008: La casa de arriba, Vigo Pontevedra.
04 Abril 2008: Sala Woodstock Sanxenxo.
11 Abril 2008: Sala Planeta, Sarria.
23 Mayo 2008: Cuatro Caminos, A Rua.
Hasta me atreveria a decir que en el FIB seguro que están locos por ficharles, y hasta me atreveria a decir que si alguno saliese con Kate Moss serían unos putos genios.
